《산-한량》

곽인탄, 김도연 2인전

디자인 : 김도연
촬영 : 신유진

2023. 10. 28 (토) - 11. 19 (일)
13:00 - 20:00
매주 월 휴무
챔버1965 (서울시 성북구 동소문로 26-6)



《산-한량》은 저 너머의 풍경을 바라본다. 전시 공간의 벽은 산 풍경으로 변모되며 그 공간을 또 다른 낯선 풍경이 가로지른다. 두 작가가 제작한 평면 작품은 실내와 야외 풍경의 교차를 시도한다. 

곽인탄은 과거의 잔여물을 재구성하여 현재의 조각을 제작하는데 집중한다. 미술사에 서술된 회화, 조각들을 자유자재로 해체하고 본인의 방식으로 독특한 조형을 시도한다. 또한, 곽인탄의 조각은 일상 생활에서 발생하는 내적인 여러 문제와 불만을 해소하고 극복하기 위한 유희의 장이 된다.
이번 전시 <산-한량>에 출품한 작품은 조각과 평면 작업이 서로 교차되어 역전된 상태로 구성된다. 조각 작품들은 패널 위에서 드리핑 방식으로 채색되는데, 이 과정에서 흔적이 남겨진 패널은 전시 공간을 새롭게 분할한다. 그동안 주체로서 설치됐던 조각 작품들은 이번 전시에서 본인의 평면 작업으로 재구성한 공간 내부에 한량과 같은 모습으로 사람들과 거리를 둔 상태로 은밀하게 놓여진다. 여기서, 한량 조각은 내부에 놓인 채 관객들을 마주하고 서로를 유심히 관찰한다.

김도연은 경험을 나누는 이야기를 작업의 주요한 요소로 삼고, 이를 전달하는 방식과 형태에 따라 다양하게 공유되고 해석하여 생명력을 가질 수 있는 이야기의 힘에 주목한다. 개인의 서사부터 넓게는 주변의 크고 작은 모든 생명과의 대화로 상생에 대해 환기해보며 비가시적인 요소를 어떻게 시각화할 수 있는지를 고민한다.
동물과 인간이 자주 등장했던 기존 작품과 달리 <산-한량>에서 김도연의 신작에는 오로지 산 풍경만이 펼쳐져있다. 화면에서 이야기의 상황과 정서를 이끌어갔던 화자는 화면 밖으로 한 걸음 물러나 전시공간을 마치 산속을 거닐 듯 탐색했던 작가의 관점을 보여준다. 구체적인 형상으로 대변되었던 감각의 정신적ㆍ생리적 상태는 회화적 표현 방식인 빠르고 느린 선의 속도와 면과 색채로 천착한다. 화자는 작가 자신일 수도 있고, 작가에 의하여 창조된 허구적 인물일 수도 있다. 다만 그림에서 화자와 작가의 관계는 밀접하기에 화자가 작가의 분신처럼 여겨질 때가 많다. 주어진 공간을 바라본 작가(화자)의 시선을 관람자와 보다 가깝게 다가가고자 했던 이번 전시는 서사 구조의 배경 혹은 무대에 대한 접근을 새롭게 연출한다.





산, 천에 유화, 150x150cm, 2023
 



 산, 천에 유화, 150.3x54.3cm, 2023     



 산, 천에 유화, 150.3x54.3cm, 2023      







 산, 천에 유화, 100x100cm, 2023


 산, 천에 유화, 100x100cm, 2023


  산, 천에 유화, 100x100cm, 2023


  산, 천에 유화, 100x100cm, 2023